Hallgjerd Aksnes

• Aksnes, Hallgjerd (2020). Making Sense. Studi di estetica. ISSN 0585-4733. anno XLVIII(IV serie, 1/2020), p. 299–306. doi: 10.7413/18258646122. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2017). Filosofiske perspektiver på Even Ruuds samhandlingsbegrep. In Stensæth, Karette; Trondalen, Gro & Varkøy, Øivind (Ed.), Musikk, handlinger, muligheter. Festskrift til Even Ruud. Norges musikkhøgskole. ISSN 9788278532256. p. 169–185. Full text in Research Archive Show summary

  SAMMENDRAG. - Artikkelen tar utgangspunkt i et utvalg sentrale tekster av Even Ruud fra 1970-årene til i dag, og fokuserer på noen gjennomgående temaer og linjer: 1. Ruuds individ-, relasjons-, kultur- og samfunnsorienterte musikkforståelse ser musikk innenfor en bredere kontekst enn både den struktur- og verkorienterte musikkforståelsen som rådet innen tradisjonell musikkvitenskap, og den biomedisinske og behavioristisk orienterte musikkforståelsen som rådet innen amerikansk musikkterapi da han tok sin musikkterapiutdannelse ved Florida State University tidlig på 1970-tallet. 2. Ruuds samhandlingsbegrep sees i lys av den filosofiske pragmatismen, og settes i perspektiv gjennom en sammenlikning med kognitiv semantikk, Hans-Georg Gadamers spillbegrep (1960), Martin Heideggers tenkning omkring fysisk omgang med verktøy (1927) og James J. Gibsons «affordance»-begrep (1977, 1986). 3. Ruuds handlings- og bruksorienterte musikksyn, med fokus på «affordances», drøftes både i forhold til klinisk improvisasjon og dens bruk av instrumenter, og i forhold til musikklytting og reseptiv musikkterapi (GIM). Ruud viser til at innenfor kulturkretsen vi er kjent med vil «visse musikkstrukturer, framført på en bestemt måte, tilby[r] oss en bestemt mening». Imidlertid er det opptil oss å bestemme om vi vil ta imot og bruke musikkens «affordances», beskrevet av Ruud som å appropriere meningen og leve den ut i praksis (Ruud, 2008: 14–15). Dette musikksynet innebærer at ikke bare musikkutøvelse, men også musikklytting ansees for å være aktivt handlende og ikke passivt mottakende. Nøkkelord: Kommunikasjon vs. samhandling, filosofisk pragmatisme, James J. Gibson, musikalsk meningsdannelse, GIM

• Aksnes, Hallgjerd (2014). Arne Nordheim – en ordets komponist. En sammenlikning av Eco, Doria og Tempora Noctis med hovedvekt på forholdet mellom tekst og musikk. In Herresthal, Harald & Nesheim, Elef Mindor (Ed.), Arne Nordheim - en ordets komponist musikalsk prosa, med duftende poetisk atmosfære. Akademika forlag. ISSN 9788232102143. p. 105–105. Full text in Research Archive
• Fuglestad, Svein & Aksnes, Hallgjerd (2012). “A Comparative Study of Transcriptions Based on Five Selected GIM Programs”. In Campo, Patxi del & Torres, Esperanza (Ed.), 9th European GIM Conference, "Music, Imagery and Psychotherapy". Instituto MAP, música, arte y proceso. p. 104–115. Full text in Research Archive Show summary

  In this paper we will present the first results of an ongoing explorative, qualitative study based on a comparison of transcriptions from a total of 58 GIM sessions, all guided by AMI Fellow Svein Fuglestad. The goal of the study is to reach a deeper understanding of the workings of the different kinds of music that are at use within GIM therapy, of the very complex relation between music and imagery, and of the degree of commonality in different listeners’ imagery evoked by the same program. Furthermore, the very positive evaluations delivered by the clients after the final GIM session, have led us to focus also on the great potential of GIM therapy as a method of maintaining and/or restoring psychological well-being. In this study five different GIM programs are presented to 10 different subjects, five of whom have sought GIM for therapeutic purposes (to alleviate light to moderate psychological distress), and five of whom are recruited as a control group. The subjects’ background, degree of musical training, and musical preferences have been mapped in an introductory interview. The music programs have been presented subsequently to each of the listeners in six individual GIM sessions, in mostly the same order, unless the therapist found specific therapeutic indications to deviate from the chosen order of programs. The last session – from which one subject chose to refrain – is a repeated listening of the third program (to which we will return shortly). [...]

• Aksnes, Hallgjerd & Ruud, Even (2008). Body-based schemata in receptive music therapy. Musicae Scientiae. ISSN 1029-8649. 12(1), p. 49–74. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Ruud, Even (2006). Metonymic Associations of Nature and Culture in a BMGIM Program. Nordisk tidsskrift for musikkterapi. ISSN 0803-9828. 15(1), p. 49–57. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2006). Kropp og sinn i skjønn forening: Perspektiver på musikalsk mening. Svensk tidskrift för musikforskning. ISSN 0081-9816. p. 11–26. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Geirr Tveitt: Konsert nr. 4 for klaver og orkester, "Nordljoskonserten". In Sandmo, Erling (Eds.), Et eget århundre. Norsk orkestermusikk 1905�2005 / Music in a free state. Norwegian orchestral music 1905�2005 (dobbeltspråklig utgivelse). Music Information Centre Norway. ISSN 9788275471572. p. 82–87. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Rolf Wallin: Concerto for Clarinet and Orchestra. In Sandmo, Erling (Eds.), Et eget århundre. Norsk orkestermusikk 1905�2005 / Music in a free state. Norwegian orchestral music 1905�2005 (dobbeltspråklig utgivelse). Music Information Centre Norway. ISSN 9788275471572. p. 142–147. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2002). Music and its Resonating Body. Dansk årbog for musikforskning. ISSN 0416-6884. XXIX. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2001). Metonymic Associations in National Music: Hearings of Geirr Tveitt¿s Cocerto no. 2 for Hardanger Fiddle and Orchestra, "Three Fjords". Systematische Musikwissenschaft. ISSN 1335-0471. VII(4). Full text in Research Archive

View all works in NVA

• Vollsnes, Arvid O; Aksnes, Hallgjerd; Nesheim, Elef & Pedersen, Morten Eide (2001). Norges musikkhistorie. Bind 5: 1950¿2000. Modernisme og mangfold. Aschehoug & Co. ISBN 9788203223839. -1 p. Full text in Research Archive Show summary

  Om den raske utviklingen innen musikk og musikkliv på slutten av 1900-tallet. Nye idealer kommer inn i musikken. Lydbånd, fjernsyn og video blir allemannseie. Ungdomsopprør og ungdomskultur skaper ny populærmusikk. På terskelen til en helt ny billed-, lyd- og musikkultur.

View all works in NVA

• Aksnes, Hallgjerd & Steffensen, Håvard (2024). Usher, Ka2 og Daniel Kvammen: Her er «alt» du «trenger» å vite om pulesanger. [Internet]. nrk.no. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2024). The Enactment of Musical Meaning: Perspectives from Mark Johnson’s Neuropragmatism. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Kverndokk, Kristin (2024). Egil Hovland 100 år. [Radio]. https://radio.nrk.no/serie/spillerom-soendag/sesong/202410/M. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Bogen, Simon Elias (2023). Om julemusikk og julestemning, Lokalen, NRK Rogaland. [Radio]. NRK P1, Rogaland. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Olsen, Anders Stensland (2023). Hva gjør julemusikken med oss? [Internet]. Klar tale 13. desember. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Bogen, Simon Elias (2023). Derfor blir vi glade av julemusikken. [Internet]. nrk.no. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2022). Sonic Objects and Motor-Mimetic Cognition: Insights, Tensions, and Emotive Affordances. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Fuglestad, Svein & Koksvik, Ingvild (2020). «...alt går så fort og skal være flinkt...»: Affordanser i GIM-programmet The Romantic Piano. Full text in Research Archive
• Smedsrud, Morten Skipenes; Nordmark, Kristin Nagy & Aksnes, Hallgjerd (2020). En reise til musikkens indre. [Journal]. Apollon : Forskningsmagasin for Universitetet i Oslo. Full text in Research Archive
• Nielsen, Nanette; Aksnes, Hallgjerd; Edwards, Peter & Kvalbein, Astrid (2018). Launch for Nanette Nielsen’s book _Paul Bekker’s Musical Ethics_. Introduction and moderation by Hallgjerd Aksnes, panel discussion including: Peter Edwards (University of Oslo), Peter Franklin (University of Oxford), Sarah Hibberd (University of Bristol), Astrid Kvalbein (NMH) and Aksel Tollåli (Oslo). Full text in Research Archive
• Mauno, Hanne; Aksnes, Hallgjerd & Christophersen, Bjørn Morten (2018). O helga natt: Folkets julesang. [Journal]. Dagsavisen. Full text in Research Archive
• Løvås, Vebjørn & Aksnes, Hallgjerd (2018). Tredje søndag i advent: julemusikk. [Internet]. Facebook-side for Universitetet i Oslo. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2018). Geirr Tveitt and the Teutonic Plague: The History of Effect of Baldur’s Dreams. Full text in Research Archive
• Haugen, Toril; Ruud, Even; Aksnes, Hallgjerd & Stensæth, Karette (2017). Musikkens positive kraft. [Journal]. Apollon, utg. 2, 2017. Full text in Research Archive
• Grindem, Karianne; Aksnes, Hallgjerd & Nielsen, Nanette (2016). Direkte knyttet til minner: Musikk. [Journal]. Dagbladet. Full text in Research Archive
• Kjensmo, Anna Camilla; Watne, Åshild & Aksnes, Hallgjerd (2016). Hva er en ren tone? [Internet]. forskning.no. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2016). Dåmen av norsk folkemusikk: Om Geirr Tveitts folketonebearbeidelser og -inspirasjon. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2016). Musikk og følelsene dine. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2016). Musikk: Bevegelser som beveger. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Kverndokk, Kristin (2016). Dikt og forbannet løgn. Om dikt i musikk - Stein Mehren. [Radio]. NRK P2. Full text in Research Archive
• Giske, Mari & Aksnes, Hallgjerd (2015). Gåsehud og hjertebank. Hvordan musikk skaper følelsen av glede. [Radio]. NRK P2, 06.04.2015, kl. 11.03-12.00. Full text in Research Archive Show summary

  Denne utgaven av Gåsehud og hjertebank handler om musikk og glede, og programmet er fylt til randen av musikk til å bli lykkelig av. I samtaler med trompetist Tine Thing Helset, hardingfelespiller Benedicte Maurseth, pianist og komponist Sverre Indris Joner, og professor ved musikkvitenskap ved Universitetet i Oslo, Hallgjerd Aksnes, spør vi: Hva slags musikk blir vi glade av - og hvorfor? Ved Mari Giske (Varighet: 57 minutter)

• Aksnes, Hallgjerd & Fuglestad, Svein (2015). Transpersonal-Spiritual Experience in GIM: Hearings of Spiegel im Spiegel (Arvo Pärt) and On the Nature of Daylight (Max Richter). Full text in Research Archive
• Ellefsen, Kirsti; Aksnes, Hallgjerd & Audestad, Paal (2015). Musikken som påvirker hjernen. [Internet]. aftenposten.no. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2015). Musikk: bevegelser som beveger – Hvordan kan man forstå at vi er så hekta på lydbølger? Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2015). Virkningshistorien til Baldurs Draumar. Full text in Research Archive
• Ellefsen, Kirsti & Aksnes, Hallgjerd (2015). Hjernen – Påvirkning: Musikkens mystikk – Hvordan kan musikk gjøre oss glade, triste, redde eller avslappede? [Journal]. A-magasinet. Full text in Research Archive
• Visjø, Camilla Tryggestad & Aksnes, Hallgjerd (2014). En solskinnsdag i ferien min - Musikk romantiserer sommeren. [Journal]. VG - papirutgaven, s. 14-15. Full text in Research Archive
• Grøtte, Mariann Høgli & Aksnes, Hallgjerd (2014). Sørgelig musikks glede. [Journal]. VG - papirutgaven (VG Helg-spalten "Psyken vår"). Full text in Research Archive
• Grøtte, Marianne Høgli & Aksnes, Hallgjerd (2014). Sørgelig musikks glede. [Internet]. http://pluss.vg.no/2014/09/10/1748/1748_23286979. Full text in Research Archive
• Smaadal, Camilla & Aksnes, Hallgjerd (2013). Videopresentasjon om Aksnes’ forskningsprosjekt “Musikk: bevegelser som beveger. Teoretiske og psykologiske implikasjoner av musikkens kroppslige situering”. [Internet]. http://www.hf.uio.no/imv/personer/vit/aksnes/index.html. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Fuglestad, Svein (2013). GEMS-45: A promising tool for GIM therapy research. A corpus-based study of emotion terms from the Geneva Emotional Music Scale in 58 transcriptions from GIM therapy sessions. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Fuglestad, Svein & Amundsen, Ingvild Koksvik (2013). Relating and Reflecting in GIM Therapy: Hearings of “Evening Land” from Ian Leslie’s Awakenings Program. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Fuglestad, Svein (2013). From “Say it to the Music!” to “An oasis in the day”: GIM Therapy as Promoter of Existential Health. Full text in Research Archive
• Øberg, Steffen Pedersen & Aksnes, Hallgjerd (2013). Musikksmak læres. [Internet]. http://www.forskning.no/artikler/2013/februar/349035. Full text in Research Archive
• Fuglestad, Svein E; Aksnes, Hallgjerd & Solberg, Ragnhild Torvanger (2012). Encounters with Divinity in GIM: Three Experiences from the GIM Study of the “Music, Motion, and Emotion” Project. Full text in Research Archive Show summary

  The proposed research paper will focus upon three individual encounters with Divinity in GIM sessions drawn from a comparative study of 58 GIM transcriptions. In the GIM study 10 subjects participated in six individual GIM sessions each, listening to five different GIM programs that were presented in the same order (the last session being a repeated listening of the third program). The point of departure for this particular substudy was to find a piece of music from one of the GIM programs that tended to afford religious/transpersonal experience, a goal we sought by combining comparative readings of the transcriptions with searches in the linguistic corpus that we have developed to facilitate comparison of the transcriptions. Although we found a number of accounts of religious/transpersonal experience in the 58 transcriptions, we were unable to find any one musical piece from the five GIM programs where more than one of the 10 participants had such experiences; thus, we conclude that in our study, the GIM context itself affords religious/transpersonal experience more strongly than any one piece of music from the GIM programs that we have used. However, when we examined three particularly striking accounts of religious experience, all of which can be described as encounters with Divinity, we found a number of interesting affordances in the music, as we will see in the paperʼs discussion of the three individual travels to the following pieces: Keywords: spiritual experience in GIM, comparative study of GIM transcriptions, musical affordances, linguistic corpus, cognitive metaphor theory. References: Arvo Pärt: Spiegel im Spiegel (from the Uplifting program) Sergeij Rachmaninov: Piano Concerto no. 2, “Adagio” (from the Uplifting program) Max Richter: On the Nature of Daylight (from the Awakenings program)

• Aksnes, Hallgjerd; Amundsen, Ingvild Koksvik & Fuglestad, Svein E (2012). “The Emotion of Musical Motion and Stillness: Therapeutic Hearings of Jan Garbarek, Mari Boine & Marilyn Mazur’s Evening Land”. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Halvorsen, Nils Johan (2012). Radiointervju på P4-Akademiet om musikk, følelser, identitet og musikkterapi. [Radio]. P4. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Trulsen, Ola Nymo (2012). En heroisk og viril musikkstil. [Internet]. http://www.nrk.no/kultur-og-underholdning/1.7959096. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Solberg, Ragnhild Torvanger & Kildahl, Mari (2012). Musikk åpner dører inn til oss selv. [Internet]. HF - aktuell forskning, forskning.no. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Fuglestad, Svein E & Amundsen, Ingvild Koksvik (2011). Bonny GIM and Jazz GIM: What|s the diff? A comparative study of transcriptions based on five selected BMGIM programs. Full text in Research Archive Show summary

  This paper is based on a larger study in which transcriptions from a total of 58 GIM sessions, all guided by AMI Fellow Svein Fuglestad, are analyzed and compared. In the study five different GIM programs are presented subsequently to 10 different subjects, whereas the last session is a repeated travel to one of the programs. The study is part of the 5-year research project “Music, Motion, and Emotion: Theoretical and Psychological Implications of Musical Embodiment” led by Aksnes (http://www.hf.uio.no/imv/english/research/projects/motion/index.html). The project, which is explorative and qualitative in nature, builds upon an interdisciplinary theoretical framework including music therapy research, cognitive semantics, cognitive neuroscience, infant research, and body-oriented contributions within aesthetics. The proposed paper will focus on several of the project’s main research questions: 1. Are there any consistent differences in the amount and kind of imagery evoked by the different programs? (Here we will limit the comparison to differences between the classical Bonny program Caring and the new contemplative jazz program Awakenings developed by Ian Leslie.) Regarding the amount of imagery: Do the traditional, classical orchestral/chamber music programs tend to afford richer imagery than programs offering other genres/styles of music? Regarding the kind of imagery: Does the same program offered to different listeners tend to afford similar or related imagery among the listeners, and do the programs differ in the kind of imagery they tend to afford (e.g. visual imagery, landscapes, images of bodily motion, bodily sensations, images of interpersonal relationships, emotions, colors, or transpersonal experiences)? 2. Do the listeners’ own musical taste and identity (mapped in an introductory interview) influence which programs afford the richest imagery or have the most beneficial therapeutic effect? 3. Do there appear to be idiosyncrasies in the travelers’ amount and kind of imagery, regardless of which program they are listening to? cf. Aksnes & Fuglestad, forthcoming and Aksnes & Ruud 2006, 2008 on findings of commonalities in the images reported by different GIM travelers to the same music, understood in terms of basic cognitive and emotional structures such as image-schemata (Johnson 1987, 2006), metaphorical and metonymic associations (Lakoff & Johnson 1980, 1999), and vitality affects (Stern 1985).

• Aksnes, Hallgjerd; Fuglestad, Svein E & Solberg, Ragnhild Torvanger (2011). Client vs. control imagery in GIM: can music therapy research teach us about everyday music listening? Full text in Research Archive Show summary

  The paper is based on a comparative study of transcriptions from 58 GIM (Guided Imagery and Music) sessions – a music-therapeutic method in which clients listen to selected music programs, focusing upon the imagery evoked by the music. We have established a linguistic corpus to facilitate the comparison of the transcriptions, which contain a vast amount of data. In this sub study the imagery reported by clients who have sought GIM to alleviate psychological distress, is compared with the imagery of a control group participating in GIM sessions without therapeutic aims. (Problems pertaining to the demarcation of musical images are to be discussed in the paper.) All of the subjects – 5 clients, 5 controls – listened to the same order of GIM music programs, being offered 6 GIM sessions each; all conducted by the same GIM therapist, following the same procedure. This study is a follow-up on several earlier findings that clinically depressed subjects tend to focus more upon dark, sad, or sinister imagery than healthy subjects. Another aim of the study is to investigate how relevant GIM transcriptions are to the understanding of everyday music listening. In earlier studies we have found that when invited to focus on visual imagery, higher level music and musicology students (who are often taught to refute visual associations as ‘naïve’) have reported elaborate, ‘GIM-like’ visual imagery also within neutral, non-GIM listening contexts. Thus, although the GIM setting is more focused upon imagery than non-therapeutic music listening, we believe that ‘GIM-like’ visual imagery also plays a significant role in many everyday musical experiences.

• Aksnes, Hallgjerd; Fuglestad, Svein E & Amundsen, Ingvild Koksvik (2011). Bonny GIM og jazz-GIM: Hva er forskjellen? Full text in Research Archive Show summary

  Innlegget sammenlikner transkripsjoner fra 20 GIM-sesjoner hvor 10 frivillige forsøkspersoner har lyttet til to ulike GIM-program: det klassiske Bonny-programmet "Caring" og det kontemplative jazzprogrammet "Awakenings" (Ian Leslie). Vi fokuserer på forskjeller i mengde og type bilder, samt på lytternes egen musikalske smak og identitet, slik dette kommer frem i et innledende intervju. Sammendrag av foredrag (maks 200 ord): Innlegget bygger på en større studie hvor 5 GIM-program blir presentert individuelt til 10 forskjellige forsøkspersoner, og ett av programmene presenteres to ganger, slik at det også blir mulig å studere effekten av gjentatt lytting. Studien inngår i NFR-prosjektet “Musikk: Bevegelser som beveger - teoretiske og psykologiske implikasjoner av musikkens kroppslige situering” som ledes av Aksnes. Prosjektet har et tverrfaglig teoritilfang som inkluderer musikkterapiforskning, kognisjonsforskning, utviklingspsykologi og kroppsorienterte bidrag innen estetikk. Dette innlegget vil fokusere på noen av hovedprosjektets mest sentrale problemstillinger: 1. Er det noen konsistente forskjeller i antall eller type bilder (“images”) som dannes ved lytting til de forskjellige programmene (i denne sammenheng det klassiske Bonny-programmet Caring og det nye kontemplative jazzprogrammet Awakenings utviklet av Ian Leslie)? i. Ang. antall bilder: Er det noen klare forskjeller mellom de tradisjonelle klassiske orkester-/kammermusikkprogrammene og programmer som tilbyr andre musikkgenre eller -stiler? ii. Ang. type bilder: Er det en tendens til at det samme programmet vekker liknende eller beslektede bilder blant forskjellige lyttere, og er det forskjeller mellom programmene når det gjelder hva slags bilder de har en tendens til å vekke (f.eks. visuelle bilder, landskap, kroppslig bevegelse, kroppsfornemmelser, interpersonlige relasjoner, emosjoner, farger eller transpersonlige erfaringer?) 2. Har lytternes egen musikalske smak og identitet (kartlagt i et innledende intervju) noe å si for hvilke program som tilbyr (“afford”) de rikeste bildene, eller hvilke program som har størst terapeutisk effekt? 3. Er det individuelle særegenheter når det gjelder antall og type bilder, uavhengig av hvilket program de enkelte lytterne reiser til?

• Aksnes, Hallgjerd & Fuglestad, Svein E (2011). Early embodied, emotionally laden experiences resound in music. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Haugen, Mari Romarheim & Bjørkeng, Per Kristian (2011). Kropp og sinn i ett og alt. [Journal]. Aftenposten. Full text in Research Archive
• Fuglestad, Svein & Aksnes, Hallgjerd (2010). “A Comparative Study of Transcriptions Based on Five Selected GIM Programs”. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2010). Music, Motion, and Emotion: Theoretical and Psychological Implications of Musical Embodiment. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2010). The GIM Program "Uplifting". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Ruud, Even (2009). Emotional affordances in "Uppskoka", a folk tune arrangement by Geirr Tveitt. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2009). "Skjønner musikere deg bedre?". [Radio]. NRK P2, "Mozart og Madonna". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2009). "Musikk og glede". [Radio]. NRK P2, "Mozart og Madonna". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2009). "Musikk og kropp". [Radio]. NRK P2, "Mozart og Madonna". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2009). Kroppsorienterte metaforer i musikkopplevelsen: en uuttømmelig kilde til musikkformidling. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Halleraker, Tormod (2009). Intervju om musikkskolenes betydning i VG-reportasje om de kommunale musikkskolene. [Journal]. VG. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2008). Presentasjon av et nytt forskningsprosjekt: Music, Motion, and Emotion. Theoretical and Psychological Implications of Musical Embodiment. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2008). Hva slags musikk vil vi høre på når om kvelden, og hvorfor? [Radio]. NRK P1, "Kveldsåpent". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd; Habbestad, Ida & Emberland, Terje (2008). Ei komplisert arv (problematisering av Geirr Tveitts politiske ideologi). [Internet]. Hauge-Tveitt-jubileet 2008: http://www.ht08.no/. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Leander, Sylvi (2007). Derfor rykker det i dansefoten. [Journal]. Aftenposten. Full text in Research Archive
• Vogt, Yngve & Aksnes, Hallgjerd (2006). Musikk skaper indre bevegelser (intervju med Aksnes). Apollon : Forskningsmagasin for Universitetet i Oslo. ISSN 0803-6926. p. 43–43. Full text in Research Archive
• Newth, Eirik & Aksnes, Hallgjerd (2006). Superstreng 54: Om musikk og følelser. [Radio]. Kanal 24. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Ruud, Even (2006). Between soma and psyche: Music, motion, and emotion. Full text in Research Archive
• Grøndahl, Beate & Aksnes, Hallgjerd (2006). Hva kjennetegner musikk som forbindes med høsten? [Radio]. NRKP3. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2006). Om amusia og tonedøvhet. [Radio]. NRK P2, "Midt i musikken". Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2006). Hva gjør noe musikk til en "hit"? [TV]. "Newton", NRK1, populærvitenskapelig program for barn/ungdom. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2006). Perspektiver på musikalsk mening. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2006). Det kontekstualiserte verket: Musikkvitenskapen møter Gadamer. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Engeseth, Njål (2005). Hvordan virker musikk på oss? [Radio]. NRKP2, Radioselskapet. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Engeseth, Njål (2005). Om musikk. [Radio]. NRKP2, Direkte sommer. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Engeseth, Njål (2005). Musikk og emosjoner. [Radio]. NRKP2, Radioselskapet. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2005). The Musical Gestures Project: Emotive Gestures. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2005). Kropp og sinn i skjønn forening: Perspektiver på musikalsk mening. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2005). Emotive Gestures. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2005). Norwegian Music: Past, Present, Future. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Andresen, Kari (2005). Musikk er mer enn lyd. [Internet]. http://www.forskning.no/Artikler/2005/juni/1118399409.74. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Krohn, Nina (2005). Om Geirr Tveitt: Intervju i NRK P2 i forbindelse med oppførelse av Geirr Tveitts Konsert nr. 2 for harpe og orkester. [Radio]. NRKP2, På orkesterplass. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2005). Med på notene. (Ingress: Noen har det i øret. Hva er absolutt gehør?). [Journal]. Dagbladet: Magasin. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). The Geirr Tveitt Project: Reconstructing the fire-damaged manuscripts of the Norwegian composer Geirr Tveitt. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Arne Nordheim: Life and Music. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Musikkskolen: Ikke raser tilbudet! Budstikka. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Levin, Mona (2004). En musikkens Hefaistos (om Rolf Wallin). Klassisk musikkmagasin. ISSN 1502-0274. 6(3), p. 74–77. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Geirr Tveitt - der sansene møtes i lysende klang. Ballade. ISSN 0332-5148. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2004). Between Psyche and Soma: Music, Metaphor, and Metonymy. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2003). Rolf Wallin. Chester Music, brosjyre, catalogue number PUB07931. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2003). Nordheim, Arne. In Arntzen, Jon Gunnar (Eds.), Norsk biografisk leksikon: Njøs-Samuelsen. Kunnskapsforlaget. ISSN 9788257310097. p. 34–37. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2002). Midt i musikken 07.10.02: Om Aksnes¿ dr.art.-avhandling. [Radio]. NRK P2 : "Midt i musikken" ved Nina Krohn. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2001). Arne Nordheims *Nedstigningen* og det moderne samtidsmuseet. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2001). Innslag om Geirr Tveitts musikk. [Radio]. NRK P2 : Midt i Musikken ved Nina Krohn. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd & Holbæk-Hansen, Hilde (2002). MAGMA2002BERLIN, The Biennial Festival of Nordic Contemporary Music, Program Book. Norsk Komponistforening. Full text in Research Archive
• Aksnes, Hallgjerd (2002). Perspectives of Musical Meaning. A Study Based on Selected Works by Geirr Tveitt. Full text in Research Archive Show summary

  Avhandlingen tar utgangspunkt i utvalgte verker og skrifter av komponisten Geirr Tveitt (1908-81), og søker å belyse både Tveitts musikk og meningsdannelsen knyttet til opplevelsen av og diskursen omkring denne musikken. Det argumenteres med grunnlag i fenomenologi, filosofisk hermeneutikk og ¿cognitive science¿ for at musikkopplevelsen er svært heterogen, idet den involverer ikke bare den ¿indremusikalske¿ erfaringen, men også språklig erfaring og assosiasjoner innenfor andre sansemodaliteter; alt filtrert gjennom lytterens/analytikerens kultur. Avhandlingen søker å gjenspeile denne kompleksiteten ved å drøfte utvalgte verker av Tveitt utfra ulike perspektiver. Avhandlingens første del, ¿Philosophical Perspectives¿, drøfter musikalsk mening generelt og påpeker at en stor del av den musikalske meningsdannelsen er forbeholdt lytteakten, idet den er utilgjengelig for våre språklige diskurser. Imidlertid kan den språklige diskursen i seg selv bidra med nye meningsperspektiver. I avhandlingens del II, ¿Analytical Perspectives¿, presenteres en rekke struktur- og stilanalyser som kaster lys over Tveitts særpreg som komponist, samt over det mangfoldige intertekstuelle nettverket som hans musikk spiller innenfor. Del III, ¿Perspectives of Nationalism¿, er kontekstuelt orientert og tar for seg Tveitts nasjonalistiske intensjoner i mellomkrigstiden, samtidens resepsjon av Baldurs Draumar, samt en undersøkelse av to nåtidige studentgruppers resepsjon av Tveitts naturromantiske hardingfelekonsert ¿Tri Fjordar¿. Avhandlingens fjerde og siste del, ¿Perspectives of Embodiment¿, drøfter et aspekt ved musikalsk mening som ofte blir oversett innenfor musikkvitenskapen: musikkopplevelsens fundamentale kroppslighet. Her presenteres først et metaforteoretisk perspektiv på Tveitts musikk, med verkanalyser som søker å belyse musikkens metaforiske meningsspill. Deretter presenteres et nevropsykologisk perspektiv som kan kaste lys over musikkerfaringens heterogenitet, singularitet, kroppslighet og emosjonalitet. Avhandlingen munner ut i en kort drøftelse av forholdet mellom musikalsk erfaring og musikkvitenskapelig meningsdannelse.

View all works in NVA