English version of this page

Artist@IMV med Jenny Berger Myhre

I april 2026 hadde vi gleden av å huse den Oslo-baserte kunstneren Jenny Berger Myhre som en del av våre aller første kunstnerresidenser - Artist@IMV. I løpet av sitt gjesteopphold bygget Jenny et orgelinstrument utelukkende av gjenbruksmaterialer. Vi intervjuet Jenny om hennes tid på IMV.

María Gabriela Rubio Hernández, artist portrett

Foto Gerda Krutaja

Av Aleksander Tidemann, Vincenzo Madaghiele, Jenny Berger Myhre
Publisert 7. mai 2026

Jenny Berger Myhre er en tverrfaglig kunstner som arbeider med lyd, video og fotografi, og som utforsker og avdekker det personlige på en ærlig og nysgjerrig måte. Jenny kuraterer også F/eks (https://www.facebook.com/Feksoslo/), en konsertserie for elektronisk musikk og eksperimentell pop, og har mottatt Norsk kulturråds arbeidsstipend for unge kunstnere intet mindre enn tre ganger. Du kan lese mye mer om arbeidet til Jenny på nettsiden hennes (https://www.jennybm.com/).

Vi var kjempeglade for å kunne ha Jenny som en del av vår Artist@IMV-serie i april 2026.

Kan du oppsummere oppholdet ditt ved IMV? Hva jobbet du med, og sammen med hvem?

I løpet av Artist@IMV-tiden min arbeidet jeg med en komposisjon til «Writing in Water, Singing the Clouds», et bestillingsverk av Nuts and Bolts. Det er et verk skrevet spesielt for et pipeorgelinstrument som jeg satte sammen og bygget selv, ved hjelp av gjenbruksmaterialer og piper.

Mens jeg var ved IMV, designet og monterte jeg instrumentet og komponerte musikken gjennom å utforske de tonale mulighetene ved orgelpipene. Ved hjelp av en CPAP-maskin og kuleventiler kunne jeg kontrollere luftstrømmen til hver pipe separat og skape akkorder, kombinasjonstoner og interferenser.

Hvilke fasiliteter og hvilket utstyr brukte du, og hvilke var favorittene dine? Hvordan påvirket det akademiske miljøet ved IMV arbeidet ditt?

Jeg spilte inn instrumentet mitt i IMV sitt lydstudio og mikset noen av disse opptakene i miksestudioet. Begge disse rommene er fantastiske og en stor ressurs for studentene. Jeg elsker virkelig outboard-utstyret ved IMV — de analoge preampene og kompressorene, og spesielt preampene fra Thermionic Culture og Universal Audio. Og den fantastiske Culture Vulture-rørdistorsjonen — den har en sånn varme og tilfører mange fine resonanser, harmonisk forvrengning og crunch.

Jeg likte også veldig godt å stikke innom den lille bokbytte-/minibibliotekseksjonen i trappeoppgangen. Det akademiske miljøet ved IMV oppmuntret meg også til å gjøre mer research på mitt eget prosjekt, samtidig som det åpnet opp for tanken på dette prosjektet som et potensielt mastergradsprosjekt.

Hva var favorittdelen din ved å være gjestekunstner ved IMV?

Favorittdelen min ved å være gjestekunstner ved IMV var å møte nye mennesker: den andre gjestekunstneren og de ansatte. Det var hyggelig å spise lunsj sammen! Som frilanskunstner tilbringer jeg ofte lange dager alene i studio, så dette var en fin anledning til å få nye perspektiver og også bare et vennlig og sosialt rom for å ta pauser mellom arbeidsøktene. Og selvfølgelig elsket jeg også å bruke de fantastiske studioene!


Artist@IMV

Artist@IMV er en serie med kunstnerresidenser som arrangeres av Institutt for musikkvitenskap. I serien inviterer vi musikere og kunstnere som jobber med lyd til å jobbe ut prosjekter hos oss. Mer info på nettsidene våre. 

Emneord: Artist@imv
Publisert 7. mai 2026 10:47 - Sist endret 30. juni 2026 18:05